Soy Elena Torres Béjar, alumna de 3º de L. Extranjera. Este es mi blog de Plástica.

lunes, 21 de mayo de 2012

Reflexión

Originalidad, creatividad, imaginación. Ya estamos en la recta final de la carrera y en unos meses nos toca a nosotros hacer el papel de maestro. Como el mensaje del vídeo que Ángel nos enseñó un día en clase, "yo tampoco creo en la escuela tradicional pero sí en la educación". Tenemos que buscar métodos de educar a nuestros futuros alumnos para luchar por una educación para todos y que les sirva para descubrirse a ellos mismos. No limitarnos a aprobar o a suspender según los contenidos previstos. Ir más allá del currículo y fomentar la motivación. Creo que Ángel nos ha dado algunas ideas para que el día de mañana podamos ponerlas en práctica en el aula. He aprendido que una clase de plástica puede ser mucho más divertida con un poco de imaginación, ignorando un simple cuaderno de fichas para colorear y recortar. Eso aburre a cualquier niño sin duda, pero salir a dibujar al aire libre, hacer esculturas de papel de aluminio y manos de escayola, les apasiona.

¡Todos a por la originalidad, creatividad, imaginación!



viernes, 30 de marzo de 2012

Metáforas visuales

Tras ver algunas obras de Chema Madoz hace unas semanas, nuestro profesor Ángel nos planteó realizar una metáfora visual como las que vimos en clase de este artista. Aquí dejo el resultado de mi trabajo. No explico más porque creo que sobran las palabras, que cada uno saque sus conclusiones y juegue a ver qué ve:


RIP (Representación, Interpretación y Presentación)

Artista: ANA LAURA ALÁEZ
Obra: KNIFE SERIES 2005: KILLER 2005 (100x133)

Este proyecto me ha parecido muy interesante, me ha llevado unas cuantas horas y no ha sido nada fácil pero el resultado final ha sido satisfactorio. Cuando me enteré de lo que teníamos que hacer me resultó sencillo a primera vista, pero al ponerme en acción me he encontrado con muchas dificultades. En primer lugar no sabía con total seguridad qué obra escoger. Me llamaron la atención algunas fotografías de Ana Laura Aláez y me decidí por dos obras suyas. Tal vez me fijé en sus obras porque algunas no comprendía su significado.

Empecé haciendo este proyecto con una fotografía de la artista pero luego la cambié por otra. Con la primera no conseguí lo que quería, se trataba de un primer plano con un maquillaje que me gustó mucho de la serie White and Black lines.
Al no conseguir el resultado deseado con mi primer intento de RIP, me puse manos a la obra con la segunda fotografía que me gustó: KILLER. Se trata de una chica desnuda con un cuchillo en mano.
El proceso de mi proyecto RIP ha sido un poco costoso. A falta de luz, adapté mi cuarto de baño con un flexo. Escogí este cuarto porque los azulejos eran los más parecidos al de la fotografía. Me puse un maquillaje natural, me recogí el pelo en una coleta tapando la goma con mi propio pelo (como en la imagen de referencia) y me eché aceite corporal para conseguir los brillos. El cuchillo lo manché en un extremo con sombra de ojos.

Pero, ¿de qué me podía servir este proyecto en el aula? Actualmente no debería extrañar que esta imagen pudiera formar parte del contenido de una unidad didáctica. Todos los días se ven imágenes peores en medios de comunicación como la televisión y estamos acostumbrados a ver armas. Yo aplicaría esto con mis alumnos para tratar el tema de la NO violencia. Creo que es un tema que no está excluido de ningún área de conocimiento.



Promoción 2009-2012

Hace unas semanas una profesora de la facultad, Susana Rams, nos hizo unas fotografías a los alumnos de tercero para llevarnos un recuerdo de la carrera. Quizás sean expuestas próximamente en el día de nuestra graduación. Las hicimos por grupos pequeños y Susana nos sugirió pintarnos la cara con ceras... ¡Así quedamos nosotras!


domingo, 25 de marzo de 2012

Dibujo en el Palacio de Dar al-Horra

15 de Marzo. Este día aprovechamos dos horitas de clase muy bien. Hacía un buen día y salimos a dibujar a la calle. Creo que fue una idea del profesor Ángel muy acertada y nosotros también debemos salir, en un futuro, para educar a nuestros alumnos fuera del aula. Un contenido del currículo para Primaria es enseñar el valor cultural y patrimonial del entorno donde vivimos, ¡qué suerte tenemos los granadinos! 
Además, con esta experiencia el niño también desarrolla su capacidad para relacionarse socialmente con el grupo.


En una ciudad así es imprescindible salir a la calle y enseñar a los alumnos la multitud de rincones que hacen tan bonita a Granada. Ángel nos llevó a pasar una clase práctica al Palacio de Dar al-Horra, un palacio nazarí del siglo XV, situado en el precioso barrio del Albaizín en Granada.
Primero dimos una vuelta en grupo para visitar el recinto y comprobar su belleza. Después individualmente escogimos un rincón del lugar para dibujarlo, yo me senté en un escalón para dibujar una esquina (una perspectiva que me resultó un poco difícil) con un arco y la entrada a unas escaleras que subían a la parte de arriba del palacio. Al principio me ayudé de la cuadrícula que hicimos en la hoja de acetato, a partir de la columna del arco que tomé como punto de referencia. Tuve que usar la goma de borrar porque al ser una esquina, las líneas rectas me dificultaron el trabajo, pero a mi gusto el resultado final fue muy bueno.

Ha sido una experiencia maravillosa, nunca había tenido la oportunidad de dibujar en la calle y desde luego he podido comprobar que no tiene nada que ver dibujar una imagen real que copiar una fotografía de la misma.



Finalmente, aunque me faltó un poco de tiempo porque me gustaría haber perfeccionado con detalle mi dibujo, este fue el resultado:




miércoles, 21 de marzo de 2012

Trabajo con arcilla

14 de Marzo. En esta clase hicimos una actividad muy divertida usando dos materiales: arcilla y escayola. Ángel nos ha planteado hacer una copia de alguna parte del cuerpo usando estos materiales, para ello nos mostró un ejemplo de cómo hacerlo y esta vez hice yo de modelo. A partir de ahí comenzamos a llevar a cabo la técnica de moldeo y vaciado de una parte del cuerpo humano u objeto que queramos hacer.

Para su realización, hay que empezar por escoger una parte del cuerpo que no sea muy blanda. El profesor lo ha hecho de mis manos en clase.
Primero hay que hacer el molde con arcilla, cubriendo generosamente la parte del cuerpo escogida para copiar. Una vez hecho hay que desmoldearlo cuidadosamente. Para pasar al siguiente paso primero habrá que preparar la escayola. ¿Cómo? Juntamos aproximadamente 1 litro de agua y 1 Kg de escayola en un recipiente y lo movemos hasta conseguir una mezcla un poco espesa. Cuando esté lista, pasamos al siguiente paso. Habrá que rellenar el molde de arcilla que hicimos en el primer paso con la escayola que hemos hecho. A continuación dejaremos secar la escayola y por último retiramos la arcilla y nos quedamos con la figura de escayola. ¡Listo!

Con esta sesión hemos conocido un poquito más a Ángel, es una actividad que acerca al alumno al profesor e implica una interacción entre ambos. Hay acercamiento, al tocarnos cuando moldeamos la arcilla se crea cierta confianza. Al poner en práctica este trabajo, en el aula puede servir de ayuda en la integración de cada niño en el grupo y para mejorar las relaciones entre ellos.
A nivel didáctico esta actividad no solo compete al área de Educación Artística, también podemos aplicarla al área de Conocimiento del Medio Natural para explicar de que se tratan los materiales empleados (arcilla y escayola) y por qué se calienta la escayola al removerla con agua en su preparación.

Ahora dejo en imágenes el desarrollo de este proceso:

1.

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¡Ahora añado las imágenes de mi propio trabajo! He realizado la escultura con un compañero de clase y me lo he pasado muy bien con esta actividad. Al rellenar el molde con la mezcla de escayola tuvimos dificultades porque se salió un poco por una grieta, pero finalmente el resultado fue muy satisfactorio:

                

En las fotografias es más dificil apreciarlo pero salieron perfectamente la forma de las uñas y las arrugas de los dedos,¡parecían manos de verdad!

lunes, 19 de marzo de 2012

¡Plástica en práctica con Adriana!

Este fin de semana de nuevo me ha tocado cuidar de mis sobrinos... me las he ingeniado para entretener un poco a Adriana, mi sobrina de dos añitos. Hemos trabajado con plastilina, le ha alucinado porque ha sido su primera experiencia con este material y ha aprendido una palabra nueva: ¡Plastilina!

Finalmente nos lo hemos pasado genial las dos y lo mejor, ¡he conseguido que estuviera quieta en la silla un ratito!

Aquí dejo unas fotos:


  



Hemos hecho la cara de un niño (el circulo con un molde) , un racimo de uvas (con bolitas de plastilina) y una casita.



Entrada pendiente!

Sesiones del 7 y 8 de Marzo. Como he estado sin internet no he podido actualizar el blog, ¡pero ahora me pongo al día!

CHEMA MADOZ. METÁFORAS VISUALES:

Amante del blanco y negro, su obra recoge imágenes extraídas de hábiles juegos de imaginación. Para casi todas sus fotografías, este artista hace uso de la luz natural.

Chema Madoz es un especialista en el engaño. Produce una explosión metafórica con la contraposición de las imágenes. En sus fotografías, una castañuela abierta puede ser una ostra; el agua que se derrama de un vaso tumbado, un hilo que se precipita por el borde de una mesa; una copa de cóctel, un pubis femenino; un collar de perlas, una horca... y así hasta los límites de la imaginación.

Así opinan algunos artistas de él:

"Todo el mundo sabe que Chema Madoz es un mago. Su imaginación es un armario de curiosidades raras..." Duane Michals.

"Madoz vive en el interior de un espejo y observa el mundo boca abajo y del revés" Duane Michals.

" En el estudio de Chema Madoz el ojo entra de repente a hurtadillas y al tratar de buscar la palabra, nos damos de bruces con la metáfora" Estrella de Diego.

De todas las fotografías vistas en clase yo me quedaría con la siguiente en especial. El hielo-regalo. Así Madoz representa el amor, el amor es efímero y brillante como el hielo. ¿Quién haría un regalo así? Me ha impresionado mucho el significado de esta imagen.


Este tema me ha encantado y ha despertado gran curiosidad en mí. Las imágenes de este gran artista me han  gustado mucho y me ha resultado muy divertido intentar descifrar qué quiere representar Chema Madoz en cada una de sus fantásticas fotografías.

lunes, 5 de marzo de 2012

Bulto con papel de aluminio.

Dos horas de clase, un rollo de papel albal y ganas dan para muchísimo.
Hoy creo que Ángel y su asignatura nos han sorprendido un poco a todos. Con la actividad que nos ha propuesto nos hemos conocido un poco más y a mi me esta cambiando un poco la forma de pensar sobre el arte. Siempre he asociado (erróneamente, sin duda) esta materia con pinceles, colores, pero nunca se me hubiera ocurrido decir que el material para una obra de arte pudiera ser simplemente papel de aluminio.
Creo que todos hemos superado este primer reto que nos ha puesto el profesor, ¡aunque casi se queda Jenni (nuestra modelo) unos días dentro del molde!

Haciendo un molde del cuerpo humano con este material en el aula nos puede servir para enseñar a los más pequeños los conceptos de volúmen, relieve, textura (lados mate-brillo del papel albal). Yo emplearía esta actividad en clase de inglés para enseñar a mis alumnos las diferentes partes del cuerpo una vez que el molde estuviese acabado.
Para mi ha sido una actividad divertida y muy provechosa, nos ha impactado el resultado final y cómo han quedado decoradas las escaleras de la facultad. Me imagino que a un niño le impresionará más aún.

¡Un 10 para la actividad del molde real!

  



Análisis del documento: Qué NO es Educación Artística.

15 de Febrero. La clase comenzaba con la siguiente pregunta: ¿Qué NO es Educación Artística? Preguntar qué no es algo es poco convencional, pero así podemos llegar a la conclusión de qué si es. Creo que no es fácil definir la Educación Artística. En clase Ángel nos ha planteado la pregunta negativamente y así hemos aportado entre todos muchas ideas desterrando mitos sobre esta materia.
Probablemente si me hubieran formulado la pregunta afirmativamente hubiera dicho que se trata de una materia del currículo de primaria entretenida en la que el alumnado demuestra sus dotes artísticos sin más. Después de leer este documento no se me ocurriría dar la misma respuesta, es evidente que esta asignatura encierra mucho más y creo que debería tener más carga lectiva. Me han llamado la atención dos aspectos en concreto: que la Educación Artística no es solo para los que tienen cualidades artísticas y que los niños y niñas tienen sus formas y modos de expresión propia con valor por sí mismas.
Me parece muy acertada esta definición: La Educación Artística es la resolución de problemas. El arte es cercano a la filosofía: las imágenes son formas de pensamiento.

Dejo aquí un vídeo, a ver que os parece este arte, ¡da pena beberse el café!


miércoles, 15 de febrero de 2012

Introducción a la asignatura.

Esta mañana hemos tenido la primera clase de Educación Artística: Plástica. Con la introducción que hoy ha hecho el profesor Ángel me he llevado una buena impresión de esta asignatura, siempre me ha gustado mucho el arte aunque las nuevas tecnologías no son lo mío especialmente. Desde pequeña me he interesado por la pintura pero creo que ahora voy a aprender otras formas de arte que hasta ahora desconocía... ¡Manos a la obra!